Uns hat die traurige Nachricht erreicht, dass unser ehemaliger Kollege Wolfgang Paterok verstorben ist. Vielen in Kleve ist er als Gründer und ambitionierter Regisseur des XOX-Theaters bekannt, aber seine Leidenschaft für das Theater hatte er schon als Lehrer an unserer Schule sozusagen zum Beruf gemacht: er rief den Theaterkurs ins Leben und leitete ihn ab 1976 fast 30 Jahre lang. Dabei entstanden konsequent jedes Jahr neue Inszenierungen, mit denen er nicht nur den Schülerinnen und Schülern in seinem Kurs, sondern der ganzen Schulgemeinschaft zeitgenössische Werke und Klassiker der deutschen und internationalen Literatur näherbrachte: Handke, Schnitzler, Dürrenmatt, Frisch und Brecht, aber auch Christie, Blyton und Shakesperare wurden aufgeführt – um nur einige zu nennen. Pateroks Arbeit war grundlegend und wird auch heute noch im Literaturkurs fortgeführt. Wir werden ihm ein ehrendes Andenken bewahren!

Text: Judith Keßler, Foto: Bericht aus der Rheinischen Post vom 2.4.2026

Die Theater-AG hat den 4. Jahrestags des Kriegsbeginns in der Ukraine zum Anlass genommen, das Ereignis und damit diesen in jeder Hinsicht besonderen Tag auf ihre ganz eigene Weise aufzuarbeiten. Herausgekommen ist dieses eindringliche Video!

Text: Judith Keßler, Foto / Video: Beate Becker

Am vergangenen Montag, 17.11, gastierte das „White Horse Theatre“ aus Soest bei uns am KAG – und zwar nicht nur mit einem Stück, sondern gleich mit dreien! Denn als ZuschauerInnen versammelten sich ausnahmslos alle Schülerinnen und Schüler unserer Schule. Damit aber alle auch eine altersgerechte Produktion sehen konnten, gaben die vier versierten SchauspielerInnen unterschiedliche Stücke zum besten: eines mit vielen Mitmachaktionen für die Stufen 5-7, eines über das hochrelevante Thema Mobbing für die Klassen 8-10, und eine anspruchsvolle Version des „Great Gatsby“ für die Oberstufe. 

Die SchauspielerInnen hatten also einiges zu tun, aber sie meisterten diese unterschiedlichen Ansprüche sehr gut. Besonders beindruckend war für unsere SchülerInnen sicherlich, dass alle, die auf der Bühne standen, MuttersprachlerInnen waren und somit konsequent ganz natürliches, fließendes, eben echtes Englisch sprachen – das sieht man in unseren Gefilden wirklich nicht alle Tage. Das war eine besondereHerausforderung beim Zuhören! Aber selbst für diejenigen, die vielleicht noch nicht so perfekt in der Fremdsprache sind, war die Handlung immer gut zu verfolgen, und alle konnten die Theaterstücke genießen. Danke an alle, die an der Organisation mitgewirkt haben!

Text: Judith Keßler, Fotos: Peter Schicks

Ein Superheld oder eine Superheldin – wer ist das? Wie genau muss man sich eine solche Person vorstellen? Wann braucht man sie, und wie kann sie helfen? Diese und ähnliche Gedanken spielten die Schülerinnen und Schüler des Diff-Kurses „Darstellen und Gestalten“ (Klasse 9) durch. Sie besuchten eine „Superhelden“-Ausstellung und gestalteten schließlich eine Collage mit ihren ganz persönlichen Superhelden. aber nicht als Buch, Geschichte oder Bild – sondern als Theaterstück, das sie auch noch (aller Aufregung zum Trotz) vor einem breiten Publikum aus MitschülerInnen und Eltern aufführten! Das war schon toll, und vielleicht sehen wir einige dieses Superhelden ja noch mal wieder – im Theater der Oberstufe? 😉

Text: Judith Keßler, Fotos: Beate Becker

Es war einmal ein Literaturkurs, der sich im Schuljahr 2019-2020 anschickte, die Märchensatire „Es war einmal ANDERS – Untold Fairytales“, inspiriert von „Petronella“ von Jay Williams, zu inszenieren. Doch alsbald wurden alle künstlerischen Ambitionen von der Coronapandemie dreist ausgebremst. Absage der Premiere! Das Stück ab in die Mottenkiste! Klappe zu, Stück tot!

Πρόληψις oder Fast forward! Fünf Jahr später. Die Pandemie hat für die meisten von uns mittlerweile zum Glück ihren Schrecken verloren und so nahm sich der jahrgangsstufenübergreifende Literaturkurs der Q1 und Q2 die angestaubte Vorlage wieder vor und setzte sich zum Ziel, der Pandemie ein spätes Schnippchen zu schlagen und den Stoff doch noch auf die Bretter, die die Welt bedeuten, zu bringen.

So nun arbeitete der Kurs ein Jahr lang daran, die collageartige Märchenpersiflage neu zu interpretieren. Dafür stürzten sich die Schülerinnen und Schüler in die Untiefen der Dramaturgie, der Kostümierung, des Bühnenbaus, des Kuratierens eines Soundtracks und der Lichtgestaltung, ehe am Samstag, den 14.06.2025, endlich – after 5 years in the making – die vielersehnte Premiere von „Es war einmal…anders“ stattfinden konnte. Von der Ursprungsidee bliebt dabei allerdings nicht mehr viel übrig, hatten die kreativen Kräfte des Kurses doch, wie in jedem Jahr, ein Eigenleben entwickelt.

Das Publikum verzauberte am Premierenabend ein verspielter, satirischer, bisweilen grotesk verfremdeter, wilder Ritt durch die Märchenwelt der Gebrüder Grimm und E.T.A. Hoffmanns. Nicht einmal der Umstand, dass gleich in einer der ersten Szenen der mühsam gebaute und von Toni Albrecht (Q1) kunstvoll bespielte menschliche Spiegel der bösen Stiefmutter (Hanna Sabra, Q2) dramatisch zu Bruch ging und in tausend Teile zersprang, konnte das geschulte Schauspielensemble aus dem Konzept bringen. Denn das Malheur wurde kurzerhand mithilfe der im Unterricht entwickelten Improvisationskunst in das Stück integriert, was dem Publikum einigen Respekt abnötigte, war für viele im Zuschauerraum nicht ersichtlich, dass dieser „Unfall“ keineswegs geplant war.

Im Anschluss verliefen sowohl der Premierenabend als auch die sich am Montag anschließende Schulaufführung allerdings glatt. Sei es die jugendsprachlich verfremdete Adaption von Hänsel und Gretel (Meike Hoymann und Christian Gorris, Q2) bei dem Dönerhexer (Finn Berger, Q2), sei die komische Dynamik zwischen dem egozentrischen Peter Pan (David Müller, Q2), der verpeilten Fee (Mariella Mlodzian, Q1) und der unter Ausbeutung leidenden Tinkerbell (Lavinia Baran, Q1), sei es die von Stanley Kubricks „Eyes Wide Shut“ (1999) inspirierte, groteske Schlussszene rund um Rumpelstilzchens Sekte (Carina Wingels, Q2) oder sei es schließlich die düstere, von „Schwarzer Romantik“ inspirierte Atmosphäre des Sandmanns (Thorben van Rossum, Q2), das Publikum kam durch die Vielgestaltigkeit kurzweiliger Szenenbilder ganz auf seine Kosten. Die Zielvorgabe, in diesem Jahr dem angesichts der Weltlage leidgeprüften Publikum ein Lächeln auf die Lippen zu zaubern, darf als erfüllt gelten. Was euch wohl im kommenden Jahr erwartet? Wartet es ab! Oder besser noch: spielt selbst mit!

P.S.: Ein besonderer Dank gilt Marc van Bentum (Abiturientia 2022), dem die diesjährige Spielzeit eine besondere Genugtuung verschafft haben dürfte, denn den Wolf hatte der nunmehr in Trier studierende und für die Proben wöchentlich extra anreisende Alumnus bereits 2019 gespielt, war damals aber wie alle anderen von „dem Virus“  ausgebremst worden. Nicht so 2025! Danke, Marc!

Text: Alexander Lopes, Fotos: Peter Schicks 

Endlich ist wieder Theaterzeit im KAG! Unsere Schauspielgruppe des Literaturkurses hat sich ins Zeug geworfen und monatelang geprobt, bis alles passte: die Kostüme, das Szenenbild – und nicht zuletzt die Texte. Denn was ist da denn alles los, im Märchenwald? Wie steht’s um Rotkäppchen und den Wolf? Warum schaut Schneewittchen so grimmig? Und gibt es wirklich immer ein Happy End?

Es könnte sein, dass so manches Grimm’sche Märchen sich am Ende als ganz anders erweist, als wir bisher immer dachten… aber ob das wirklich so ist, finden ihr nur heraus, wenn ihr euch das Stück anschaut!

Am 14.6.2025 ist Premiere, um 19 Uhr im PZ. Der Eintritt ist natürlich frei!

Text: Judith Keßler, Foto / Poster: Literaturkurs KAG

Kennen Sie sich mit Traditionen am KAG aus? Dann wissen Sie bestimmt, dass unser hauseigenes Theaterensemble normalerweise zu Jahresbeginn ein Wochenende auf dem Wolfsberg verbringt, um dort an einem Theaterstück intensiv zu tüfteln. Erst dadurch können wir sicherstellen, dass wir im Sommer ein reifes Produkt im Pädagogischen Zentrum (PZ) präsentieren können. Auch dieses Jahr konnten wir uns auf dem Wolfsberg austoben, nur eben nicht am Wochenende, sondern diesmal am vergangenen Donnerstag und Freitag.

Gespannt fanden wir uns morgens in der „Theaterschmiede“ ein und wärmten uns erstmal mit verschiedenen Theaterübungen auf. Zu unserem Glück hat uns der Förderverein einen sehr großen Mehrzweckraum finanziert, der uns ein wahres Bühnenerlebnis vermitteln konnte. Aufgewärmt und mit viel Platz zur Verfügung konnten wir Szene um Szene erfinden, improvisieren, ausarbeiten und niederschreiben, bis der Arzt kommt. Beim Erschaffen unserer Komödie haben wir natürlich auch unsere Gestik, Mimik und Sprache trainiert, um auch auf der Bühne überzeugen zu können. Am Abend konnten wir dann noch unsere Freizeit genießen und uns danach in der Hoffnung auf ein angenehmes Wachwerden ins Bett fallen lassen.

Freddie Mercury schrie uns Freitagmorgen aus den Betten und wir durften danach entweder mit Herrn Lopes um den Wolfsberg joggen oder mit Frau Becker Yoga machen. Als wir anschließend gefrühstückt hatten, wurde wieder fleißig bis zum Mittag gearbeitet. Damit endeten zwei ereignisreiche Tage für uns, die unser Stück, uns persönlich, aber auch den Zusammenhalt im Ensemble nachhaltig gestärkt haben.

Ein großes Dankeschön geht an Frau Becker und Herr Lopes, die ihre Freizeit für uns geopfert haben, an den Förderverein für die finanzielle Unterstützung und alle, die an dem Stück mitgemischt haben. Worum es in dieser märchenhaften Komödie genau geht, erfahren Sie nur auf eine Weise:

Schauen Sie sich im Sommer unser Theaterstück am KAG an und lassen sich überraschen!

Text: Christian Gorris, Foto: Herr Lopes

Das Theater im Fluss bietet in den Sommerferien verschiedene Programme an – kostenlos! Schaut euch die Poster und die Webseite des Theaters gerne näher an!

Text: Judith Keßler, Poster: Theater im Fluss

Was haben ein Mafiaboss, ein Vampir und ein weltberühmter Filmstar gemeinsam? Ganz genau! Sie wurden, zusammen mit noch anderen Milliardären, alle von der steinreichen Lady „Sylvia Reich“ zu einem Charity-Dinner auf ihrem Anwesen eingeladen. Nun, was bei diesem Dinner so alles vor sich geht, welche Geheimnisse und Gedanken sowohl die Gäste des Dinners als auch die Angestellten des Hauses haben und wie es dann auch noch zu einem Mord kommt, wird dem Publikum durch die prägnante Rolle des „Erzählers“ nahegelegt, welcher diese Reise durch das Leben der Reichen und Armen konstant begleitet und dabei auch die ein oder anderen Dinge über sich selbst preisgibt… 

Ein weiteres Jahr geht für den Literaturkurs des KAGs vorbei, mit einem weiteren, hoch gelobten Theaterstück, mit welchem die Zuschauer am 08.06 und die Schülerschaft des KAG am 10.06 beglückt wurden. Die Produktionsqualität ist seit dem letzten Stück auch noch um einiges gestiegen! So wurde für die Darstellung des Reich-Anwesens extra eine Treppe für die Bühne angefertigt. Außerdem trug dieses Mal jeder Charakter, in Kontrast zu vergangenen Theaterstücken, ein individuelles Kostüm, um die Rollen noch stärker wahrzunehmen. In dem 62-seitigen Skript finden sich viele originelle Witze und geistreiche Einblicke in die Ungerechtigkeit des Klassensystems.  

In der Pause konnten sich die Zuschauer ebenfalls mit ein paar Getränken von der AG-Fairständnis erfrischen und, wie bei jedem guten Murder Mystery, über die Identität des Mörders rätseln. Gefallen hat es dem Publikum aber auf jeden Fall!  

Eine weitere und letzte Chance, das Stück zu sehen, wird es am Freitag, den 14.06 geben, wenn die Theatergruppe ein letztes Mal zum Dinner bittet!

Text: Literaturkurs, Fotos: Literaturkurs / Judith Keßler

Dschinns, das sind mystische Wesen, von denen geglaubt wird, sie könnten in Menschen eindringen und diese verrückt werden lassen. Fatma Aydemir erzählt in ihrem Roman von Hüseyin Yılmaz Familie, einer Gastarbeiterfamilie der 90er-Jahre. Jeder und jede hat mit einem eigenen Dschinn, einem zentralen Unglück, das von ihm oder ihr Besitz ergreift, zu kämpfen.  

Nun konnten wir vom Theaterkurs die Inszenierung von Aydemirs „Dschinns“ im Düsseldorfer Schauspielhaus selbst erleben. Diese überzeugte durch eine unglaublich facettenreiche Darstellung und Kritik verschiedenster aktueller Themen. Dabei spielt die Identitätssuche dieser Familie, ob sie nun Türken, Kurden oder Deutsche sind, eine entscheidende Rolle. Sowohl in der Türkei, als auch in Deutschland trifft Hüsseyins sechsköpfige Familie auf Diskriminierung und Stigmatisierung. Homophobie und „racial profiling“ sind dabei nur die Spitze des Eisbergs. Hakan, der ältere Sohn, fasst treffend zusammen, wie mit Problemen bei Hüsseyin und seiner Frau Emine umgegangen wird: „Schweigen ist die Waffe von meiner Mutter und Schweigen war ebenfalls die Waffe von meinem Vater“. 

Dabei wenden sich die Schauspielerinnen und Schauspieler teils provokativ, teils komödiantisch, direkt an das Publikum und verleihen durch biografische Erzählungen, die denen der Charaktere stark ähneln, ein enormes Maß an Emotion und Relevanz. Paulina Barreiros Bühnenbild schaffte es, durch die Verschmelzung verschiedener Möbelstücke mit Boden und Wänden, die emotionale Situation der Figuren auch bildlich einzufangen. 

Geschichte und Inszenierung bestechen durch ihre Aktualität und haben uns einen spannenden sowie zum Nachdenken anregenden Abend verschafft. Für alle Fans des modernen Theaters ist Dschinns diesen Sommer ein absolutes “muss”.  

Vgl. für weitere Termine von „Dschinns“: https://www.dhaus.de/programm/a-z/dschinns/

Text: Christian Gorris (Q1) Foto: Herr Lopes